借尸还魂

硬盘挂掉之后, rebuild音乐库的大工程开始了。第一件事先把Eason新专辑《What’s going on…》和杨乃文的《女爵》down下来。匆匆听了两耳朵,《What’s going on…》比前一张《U-87》要好太多。《女爵》 维持杨乃文一贯的水准与风格,很动听,有点太过动听了,少了一些《Monster》,《One》那样的硬朗作品——我其实最着迷她这种外冷内热的阴郁气质,一直还记得当年那首《你就是吃定我》的凄冷绝望,但是杨乃文是少有的那种嗓子既好,又有型格的歌手,多数女人稍稍rock一点就歇斯底里起来,而伊在狂躁爆发的时刻仍能神奇地保持高贵与抽离,这样独一无二的天赋,不用也太可惜。

然后从Brit-pop开始大搜索,从OasisBlurColdplay找到了Travis,非常的喜欢。Travis的唱腔要更疲懒一些,仿佛是胎里带来的一股郁郁之气,好吃好喝的也哄不好——我喜欢的就是Brit-pop的蓬勃流畅,但又觉玩音乐不似做人,太有朝气是不行的,非常矛盾地口不对心,象我上馆子点菜,总是有荤有素搭配合理,但是菜端上来,我还是只管向荤的下手。。。

趁着这置之死地而后生的机会,发掘点新乐趣:搜My Little Airport的时候,发现
和他们同在维港唱片旗下的,还有一支False Alarm乐队,我对维港这个独立厂牌有非常特殊的好感与信心,直觉是错不了的。

。。。还发现一个台湾的年轻乐团叫“苏打绿“的,有点英国风的清新和恣意,很可以一听。

刘以达终于逃出黄耀明的生天,找了个广州的小女孩组成“达与璐“。我也喜欢明哥的华丽妖异,但达明一天不分家,迟早将刘以达憋死了在那里。小姑娘嗓音不错,天真颓废兼而有之,刘以达的编曲仍然怪诞老道,游刃有余,当年那个《五虎将决裂》的电影,唯一有价值的就是他的配乐,这样有才华的人,是要让他尽情玩耍的吧。

很高兴终于在一堆精选集里刨出了《Bizarre Love Triangle》,相比New Order的原唱,我更喜欢 Frente!的翻唱,奶声奶气象个犯倔受委屈的孩子,在简约的配器下喃喃自语, Frente!是澳大利亚乐队,口音很重,越发显得朴实真挚。

我向来对翻唱歌曲有很大兴趣,老瓶装上新酒,搞搞新意思,象翻新的古董车,借尸还魂,特别感慨——当然,也得翻得好才行。Sinéad O’Connor是个中高手,多得她那把化腐朽为神奇的嗓子,唱什么都抵死缠绵, 我其实并不喜欢Nirvana, 但是她翻唱的”All Apologies”实在是好听。这也还算等闲,要到听她翻唱Elton John的《Sacrifice》,那样隐忍的悲伤,全身的汗毛几乎都倒竖起来。还有《阿根廷别为我哭泣》(不过这首歌是我的永恒金曲,无论翻成哪个版本,都肯照单全收)。

翻的好的还有Shawn Colvin的《Every little thing HE does is magic》,她一个女人家,居然把Sting那个混不吝的劲头学了个十足十;黄耀明翻王菲的《暗涌》;陈奕迅翻卢巧音的《垃圾》、王菲的《情诫》——菲姐的粉丝怕又要撇嘴了——王菲那种不羁的末世情调,多多少少是做出来的,陈奕迅在舞台上,简直象磕了药似地high,那还是在华星的黄金时代,烫着爆炸头,皮裤的屁股上绣着花,他喜欢Lenny Kravitz,会得唱一首《Mr. Cab driver》致敬,高兴起来,还附赠观众一段意大利歌剧。他那时侯的幕后班底,是大气的王双骏,与鬼才Wyman。。。后来签了英皇,嗓子也做过了手术,变得中规中矩,再没有玩得象以前那么放了。

近几年最牛逼的翻唱,我看该算是Tear For Fears《Mad World》。这首歌的首本其实并不特别,基本可以算个舞曲。2001年被电影《Donnie Darko》(死亡幻觉)收为片尾曲,重新编曲翻唱,把配器的数量减至最低,充满了忧伤的死亡气息。唱歌的Gary Jules和编曲的Michael Andrews都不算出名,但是这一首翻唱单曲却成了该年圣诞节英国的最畅销单曲。

后来这个版本在美国红起来,被大量电视剧集采用,《ER》《CSI》里都反复出现。今年年初,被节选一段作为X-BOX的热门游戏”Gear of War”的广告主题曲。忧伤弥漫的音乐配上游戏英雄的末世情怀,男人看了无不热血沸腾。广告播出后,这首歌一跃成为iTunes music store的第一热销曲。

查理说:Microsoft应当反过来跟歌曲编唱者要钱。

叱咤我的颁奖礼

香港乐坛颁奖礼一向没有什么悬念,即便就不分猪肉,香港总共得几个人?得奖的不是张三便只能是李四。所以只看获奖名单,就象看球专问比分一样,毫无乐趣可言。所有的娱乐性,都在一场颁奖礼的台上台下:歌手的礼服、司仪的贫嘴、耐人寻味的获奖感言、观礼艺人的明争暗寸……脂粉与涵养早已掩不住拗撬和血泪,人人七情上面,十分过瘾。 这些花边,只有看现场才能了解。娱乐报道各有各的立场,连记者也都有自己的心水,爱恨难以抽离,下笔不由得带着感情倾向。比如前些天的新城颁奖礼,几乎国内所有传媒报导,都兴奋地说超女李宇春威震香江,风头无两,虽然只拿了新城临时加设的若干劲爆奖,却已经令天王天后尽皆失色。回过头来翻阅香港的报章,才知人家直情把新城颁奖礼当作了一场笑话,提到超女,只得这几句:“最可笑是新城为了提高在内地的知名度,竟然请了几个样子唔靓,歌又唔熟,扮相娘到震的骑呢超女上场,还轮番上台十余次,难怪三分之一以上的观众中途退场。”唯一占据重要版面的是何洁劈腿坐在台上唱歌的走光照。但是算啦,一样文章十样写,哄得她们内地的粉丝开心,也算是德政。

“叱咤”没有看全,这大半场,已经够活色生香。镜头不时扫过台下众生相,最好看是黄伟文,他很开心地坐在好友圈子中,拍手嬉笑,象被大人领去看戏的小朋友。自己的老友记上台领奖,他抱着手肘侧耳倾听,会心微笑。轮到自己站在领奖台上了,军装LOOK扮街童,仍不断和台下好友眉目传情呢。年年都写他活在林夕的光环下,压力好大,都连续两年拿“最佳填词人奖”了,还派他一个“爆冷”,好似终于熬出来似的。我倒不觉得他有出人头地情义结。在圈子里混,谁不想拿奖?但终究是好玩要紧,他很ENJOY这份工,玩文字玩得最兴头,圈中人生了孩子,名字都得劳烦他起。得奖的时候他说:“2005年好像踢了一场好波,有好好的合作者,o甘劲的对手——”说着,偏过头来,朝台下林夕方向飞了一个眼风,不知多风骚。

现场还有许多金句,值得玩味……

陈奕迅凭《U-87》和《夕阳无限好》得到N项大奖,他仿佛怕自己一个人上台说错话似的,几次三番把林夕与ERIC KWOK拉上台来撑场面,排成一个生产队站在台上。最佳作曲人ERIC KWOK最后一次发言,干脆简短地说:“EASON,多谢你回来!系o甘!”一半是真心的,一半也是取笑陈奕迅休假一年陪女朋友生孩子,后来杜汶泽干脆公开揶揄陈:你是史上最年青复出男歌手……不知是不是我多心,好像看到李克勤在台下一脸冷笑。去年整一年,伊排挤陈奕迅,力争环球一哥的新闻不断。很替李老难为情,一把年纪,俨然前辈了,要么安富尊荣,闲时站在局外批评年青艺人没礼貌;要么多开演唱会赚养老金,何必跟下一代争意气,真想不开。

何诗诗大热到灶,输给容祖儿,只得到叱咤女歌手银奖,上台仍刚强地说:“我不觉得我运气不好……”泄漏了天机。做得这样好,只拿到银奖,旁人还要恭喜她,怎么不委屈呢。伊不能失风度,只好继续努力,但下台时含着一汪眼泪,简直是夺路而逃。

身为商台DJ的林海峰频频上台领奖,自己都觉得尴尬:“反正我来不来领奖都会被人闹,我作为一个男人,我今天上台是来承担我唱歌的后果。”悲壮得好似就义,不过伊的银色帽子很CUTIE,得奖歌曲《男子组》里,又唱到皇马名将施丹,我一下就想起他在麦兜里那段配音:“施丹,施丹传给费高,费高,费高又传给施丹,施丹……”当即笑倒了。

轮到他和杜汶泽出来串场,马上又开始尖酸,夸何韵诗:“你这么多年一直默默奋斗,吃苦耐劳,简直堪比乐坛大长今。你就算不是李英爱,假假地都算闵大人!”何诗诗一直因为中性形象被人传是同性恋,他偏还说人家是大长今的男朋友,你说难搞不难搞。

最尴尬场面出现在叱咤女歌手金奖揭晓时。论理容祖儿也算够努力了,虽然一直传和老板杨受成如何如何,但身为罗文弟子,到底唱功了得,她的悲哀,是实在长得太难看,近年风光占尽,又不免太嚣张。何况今年,HOCC实在太有型,连我不是歌迷,也盼着她赢。祖儿上台领奖时,居然嘘声四起,伊不能置信地脱口而出:“你o地唔系嘘我嘛?”然后也只得梗起脖子,凄凉地吐出一段狠话:“人说戏子无情,其实观众更无情。做的好不好你们也嘘,我惟有做得更好。”她做的其实是对的,这个时候更不能示弱心虚。可是这话也太不中听了,而且孤高倨傲的姿态,非得美女来做才够冷艳。整容都整不靓的丑女,还是看开些走谐星路线,比较不那么辛苦。

和其他颁奖礼一样,叱咤的获奖歌手现场献唱大都很失礼,先天唱功不足,又有近一半人都哽咽着开声,实力唱将也并没有好过TWINS多少,然而全场只有TWINS公开承认自己唱不好歌,为着这个我也愿意原谅阿SA。最令我安慰的是,商台DJ的傲气还在,仍然玩歌手不玩绯闻,仍然不屑拿超女当噱头。

当然了,也许你根本还不够资格做人家噱头。

夕阳无限好

image百忙中介绍了一对男女认识。难得大家都没有嫌弃对方,开始交往起来了。我有点欣慰,但是这才只是一个开始呀,甚至还没有到约会那一步。严肃的男女关系最累人,想方设法互相试探了解,成了男女朋友之后又要互相适应,委屈求全,磨合多少遍才能修成正果,想想都气馁。把一颗心交出去已经是这样辛苦的一件事,谁还肯变心。每次我听见40多岁的夫妻离婚,都觉得匪夷所思,根本不关感情事,牵扯的时间金钱与精力,不是中年人的体力可以负担的。因此我被迫成为一个念旧的人。习惯了那几个歌手,连歌都不想听新的。这几年一直喜欢陈奕迅和卢巧音,他们不出专辑我便等着。EASON歇假一年陪老婆生孩子去了,英皇力捧吴浩康,据说也是个实力派,宣传语说的真刻薄:“就是一个英俊版的陈奕迅”。我一直也没有兴趣听,我要一个英俊版的陈奕迅做什么呢?今天无意中听到了,啊,不过如此,不是我喜欢的那种声线,太努力了,连声音里都带着焦躁。唱的好,也不能让我宾至如归。我还是听回老好EASON的新专辑《U-87》,他唱道:“夕阳无限好,却是近黄昏,这个刹那宇宙拒绝永久,世事无常还是未看够。多好玩的东西,早晚会放低,最艳的花卉,最後化烂泥……每秒每晚彷似大盗,偷走的青春一天天变老,只可追忆到,想追追不到……”厚重磁性有点暗哑的声音,让我有惰性的满足。不止音乐吧,什么也是一样,也许有人愿意相信,永远有更好的在前头等着。但是亦有可能更坏呀,何必跑得鞋脱袜甩,进退两难,无以为继?没有新闻,已经是最好新闻。

从小我就是一个乐观的悲观主义者。朋友老说我,什么事都想那么透彻,有什么趣儿?不如糊涂点好,但是装糊涂也不能一了百了,总有被迫醒来的那一天,届时残局仍然摊了一地,并没有人帮你收拾。倒不如做好最坏打算,然后每得到一点好处都象是白饶的,输的再惨,也好有个心里准备。一年老似一年,谁还有那个力气大喜大悲。场面做的太大了,如何下台。

“多经典的歌后,一刹眼已走;多风光的海岛,一秒变废土……”据说林夕写这个歌,本是感怀人生无常,鼓励大家抓紧眼前,及时行乐的。强颜欢笑,还是没能笑出来。林夕说,哥哥死了,让他后悔,没能在他生前,多写些快乐的歌。然而写多些快乐的歌,就能让哥哥快乐起来么?这世上原有许多至高至深的寂寞,并没药方可解。你劝他,不外隔靴搔痒,他还要腾出力气来敷衍你,更加疲倦。由得人不快乐,也是一种尊重。

非快乐不可

image好久没逛音像店了,周末跑到东方广场的FAB去帮蟹哥看陈奕迅的新碟《U87》。伊说了今次一定要买正版。《U87》还没上市,我在港台男歌星专区溜达,看见几张周华健的老专辑,其中
《爱的光》和《生·生活》曾经被我听的烂熟于胸,在这里碰见了,似翻出中学的课堂笔记一样,有旧纸张的熟软和沉香。早先我是不听周华健的,小时候都忙着沉浸在达明和U2那些高远的寂寞里,对自命不凡的人来说,周华健也太家常了些。可是忽然有几年,生活如意料之中的不如意,于是我铁了心的要快乐,一切稍微沉重的东西都让我遗弃了,不能简单,就不会高兴。那时候最爱看的节目是channel V吴大维主持的“go west”,每次短短5分钟,上蹿下跳,没心没肺,往往笑得我眼泪溅出来。记得有一次讲关于“失败”,伊说:“you failed.你不行了。哈哈,你还行吗?不行了吧。”一壁说,一壁挤眼睛。他简直是我生命中的阳光。后来发现听周华健也有类似功效:健康,温暖,恰到好处地励志。我当工具一样买了一堆回家,日日听。

《爱的光》其实是一张很好的专辑,比什么《让我欢喜让我忧》要真诚得多。我喜欢《我的情歌》,周华健最妙的地方是,再撕心裂肺的情歌,由他唱来也不悲伤,听着他唱“要如何才能将你断——”听的不是缠绵,而是决绝,再千疮百孔,也不会沉沦。

周同学是香港人,去了台湾发展,不料90年代初在台湾和大陆狠狠红了起来,这才跑回香港出粤语唱片,寥寥可数的四五张,但是水准还都不错。因为去台湾去的早,周华健难得没有香港口音,但是唱回粤语,不知为什么还是轻松了好多,没有那么多煽情的拖腔。前一阵别人推荐我听梁静茹的《不想睡》,翻唱同一首日本歌,倒还是周华健的 “海角天涯”好听些。

“有故事的人”是我听他的最后一张专辑,强弩之末了,即便不走青春路线,也不得不服老。是医我的药,我就不能容他露出疲倦之意。每个人每件事都是这样,在适当的阶段才有他的价值,除了你的终身影迷,谁会不离不弃呢。当我游刃有余地学会简单粗糙的生活,就不再需要听这些歌曲,吃一碟子咕噜肉,同样也有心平气和的愉快。

不过我还是记得当初一遍一遍地听那首《快乐》,给自己打气一样:

可能未来 自由越来越少
而事情越来越多 不如尽快有个痛快结果
请相信快乐一不经意放软脚步略略便掠过
一起开开心心非爱不可
假如未来 问题越来越少 而话题越来越多- – – – –

就是这样跌跌撞撞拉扯着活下来,除了自己,永没有别人更爱你。我决定重新去买一张碟,留作纪念。

谈谈情 跳跳舞——陈奕迅专辑“SHALL WE DANCE?SHALL WE TALK!”

image陈奕迅的新专辑“SHALL WE DANCE?SHALL WE TALK!”似足一场酣畅淋漓的舞台剧,不知是酷爱古典音乐的陈辉阳+匈牙利交响乐团班底的效果,还是EASON刚参演完“苏丝黄的美丽新世界”的余热微温。反正陈奕迅总给人一种任性的印象,喜欢上什么就不撒手,非闹够了才罢,哪怕招术使老。陈奕迅的新专辑“SHALL WE DANCE?SHALL WE TALK!”似足一场酣畅淋漓的舞台剧,不知是酷爱古典音乐的陈辉阳+匈牙利交响乐团班底的效果,还是EASON刚参演完“苏丝黄的美丽新世界”的余热微温。反正陈奕迅总给人一种任性的印象,喜欢上什么就不撒手,非闹够了才罢,哪怕招术使老。

专辑词曲也几乎被陈辉阳和林夕包办了。无处不在的管弦乐,加上穿插曲目间的几个小小断章,更成就了非常完整的画面感,我觉得抽出专辑中的单曲和“K歌之王”去比较是很不公平的。也许EASON急于摆脱“K歌之王”称号的姿势过于明显,却也难怪他。有时连我也替他不值:谢霆锋都反复强调自己是“音乐人”了,长得那样不好看还让人扣上“小天王”的帽子,简直尴尬。

开篇登场的“SHALL WE DANCE”非常过瘾,无论是流丽的华尔兹曲式,还是WYMAN飞扬跳脱的文字。完全不像是一首歌,简直就是一支开场舞,尤其是最后轻轻的一句:“好獻還未上演,Shall we dance? ” 如同舞会上擦身而过的一个艳遇,欲擒故纵,不知多少刺激的可能性等待发生,手心出汗,心痒难搔。

紧跟着就是“SHALL WE TALK”,一首讲两代人及情人间沟通的歌,此歌在商台热播,雷霆播放指数高居不下,连续四周榜首,林夕煽情的歌词感染力非同小可,几乎每个DJ播这首歌时都着了魔似地念叨,哎呀,好久没回家,今晚要打个电话和阿妈倾吓偈。我原本觉得这种歌词对林夕来说不过是A PIECE OF CAKE,但也许愈是这种老掉牙的题材愈难下笔,动辄就沦为肉麻。中国人至为含蓄,过分的坦白让人难堪,可惜的是心照不宣的奇迹又不肯发生。

铺垫过后高潮上场,“2001太空漫游”取材于大师库布里克的同名经典 ,陈辉阳还在编曲中揉进了理察-史特劳斯的“ALSO SPRACH ZARATHOUSTRA”,果然悬念十足。
WYMAN 今次露面不多,但出场必抢耳。“大预言话:地球是大限将至,到今天还是未有事。未是时候就无谓乱下赌注,去侦测太空怎样住”。这种横劲儿真是舍他其谁。

接下来是EASON用来讨好歌迷的两首慢歌,“失恋太少”和“单车”,清淡可口,相信可以求仁得仁。“天使的礼物”是献给劳工阶层的,我对励志歌曲一向不大起劲儿,但陈辉阳的 编曲实在是优美,容祖儿充当Eason’s Angel 做Lead Solo, 反而比她正经唱歌时出色得多。说起她来真是个奇迹,像这种嗓子不坏但缺乏特质又没个相貌的小姑娘,搁在过去可能混上几年也就是个隐姓埋名的和音天使,居然莫名其妙红了起来,简直没天理。

“怪物”是陈奕迅自己的作品。“孤獨探戈”是献给“探戈之王”CARLOS GARDIEL的,林夕通篇只写一舞之间的欲迎还拒,但还是令我想起了“春光乍泄”,好象已置身在那一间迎来送往的TANGO BAR,梁朝伟就坐在门外的台阶上怨毒地吃着三文治,一曲戛然而止的时候忍不住想学张国荣嚣张地站起来嚷:“BRAVO——”也许因为探戈从来就是哀怨的舞蹈,而相传第一对跳探戈的正是两个男人。

“信心花舍 ”是非常不俗的情歌,EASON唱得舒展洒脱,尤其副歌部分,好似一个人在陌生的街头忘形起舞。收尾的“黑暗中漫舞”仿佛优雅的谢幕。陈小霞的淡定被陈辉阳用杀得死人的弦乐包围了,像傍晚时分的暮色,意意思思地合上来,让人觉得苍凉沮丧,没有前途。林夕的灵感显然来自“DANCER IN THE DARK”,但说的却是另外一些事了。我事先没有看歌词,听了几遍才发觉他这样“刻薄”,
“為何未能待我差到讓我去憎你,捱到這傷口激發士氣,左腳高举到白发齊眉。
為何未能待我好到沒法捨得你,頑固的車胎追了萬里,先發現一早洩光氣。”
不是你想象中纯洁的故事,不是你想象中纯洁的人,完全不是那么一回事。想起“胭脂扣”原著里说:一千对恋人中,大概只有一对会化蝶,其余的化为蟑螂,金龟子—– 自恋到一定程度,谁都肯拿自己当情圣,其实也不过是升斗市民。原来一切不过是误会,我们连悲伤的资格也没有,充其量有点尴尬。

这是一张必须整张整张听的专辑,感觉像EASON配合着陈辉阳做了一场演出。多多少少做出了自己想要的东西,不得不妥协的彼此也心知肚明。这当儿我居然想起苏慧伦小姐一首暧昧之极的歌词:“不单单是你一个人才有权利感到满足,你满足了我不满足——”忍俊不禁。