借尸还魂

硬盘挂掉之后, rebuild音乐库的大工程开始了。第一件事先把Eason新专辑《What’s going on…》和杨乃文的《女爵》down下来。匆匆听了两耳朵,《What’s going on…》比前一张《U-87》要好太多。《女爵》 维持杨乃文一贯的水准与风格,很动听,有点太过动听了,少了一些《Monster》,《One》那样的硬朗作品——我其实最着迷她这种外冷内热的阴郁气质,一直还记得当年那首《你就是吃定我》的凄冷绝望,但是杨乃文是少有的那种嗓子既好,又有型格的歌手,多数女人稍稍rock一点就歇斯底里起来,而伊在狂躁爆发的时刻仍能神奇地保持高贵与抽离,这样独一无二的天赋,不用也太可惜。

然后从Brit-pop开始大搜索,从OasisBlurColdplay找到了Travis,非常的喜欢。Travis的唱腔要更疲懒一些,仿佛是胎里带来的一股郁郁之气,好吃好喝的也哄不好——我喜欢的就是Brit-pop的蓬勃流畅,但又觉玩音乐不似做人,太有朝气是不行的,非常矛盾地口不对心,象我上馆子点菜,总是有荤有素搭配合理,但是菜端上来,我还是只管向荤的下手。。。

趁着这置之死地而后生的机会,发掘点新乐趣:搜My Little Airport的时候,发现
和他们同在维港唱片旗下的,还有一支False Alarm乐队,我对维港这个独立厂牌有非常特殊的好感与信心,直觉是错不了的。

。。。还发现一个台湾的年轻乐团叫“苏打绿“的,有点英国风的清新和恣意,很可以一听。

刘以达终于逃出黄耀明的生天,找了个广州的小女孩组成“达与璐“。我也喜欢明哥的华丽妖异,但达明一天不分家,迟早将刘以达憋死了在那里。小姑娘嗓音不错,天真颓废兼而有之,刘以达的编曲仍然怪诞老道,游刃有余,当年那个《五虎将决裂》的电影,唯一有价值的就是他的配乐,这样有才华的人,是要让他尽情玩耍的吧。

很高兴终于在一堆精选集里刨出了《Bizarre Love Triangle》,相比New Order的原唱,我更喜欢 Frente!的翻唱,奶声奶气象个犯倔受委屈的孩子,在简约的配器下喃喃自语, Frente!是澳大利亚乐队,口音很重,越发显得朴实真挚。

我向来对翻唱歌曲有很大兴趣,老瓶装上新酒,搞搞新意思,象翻新的古董车,借尸还魂,特别感慨——当然,也得翻得好才行。Sinéad O’Connor是个中高手,多得她那把化腐朽为神奇的嗓子,唱什么都抵死缠绵, 我其实并不喜欢Nirvana, 但是她翻唱的”All Apologies”实在是好听。这也还算等闲,要到听她翻唱Elton John的《Sacrifice》,那样隐忍的悲伤,全身的汗毛几乎都倒竖起来。还有《阿根廷别为我哭泣》(不过这首歌是我的永恒金曲,无论翻成哪个版本,都肯照单全收)。

翻的好的还有Shawn Colvin的《Every little thing HE does is magic》,她一个女人家,居然把Sting那个混不吝的劲头学了个十足十;黄耀明翻王菲的《暗涌》;陈奕迅翻卢巧音的《垃圾》、王菲的《情诫》——菲姐的粉丝怕又要撇嘴了——王菲那种不羁的末世情调,多多少少是做出来的,陈奕迅在舞台上,简直象磕了药似地high,那还是在华星的黄金时代,烫着爆炸头,皮裤的屁股上绣着花,他喜欢Lenny Kravitz,会得唱一首《Mr. Cab driver》致敬,高兴起来,还附赠观众一段意大利歌剧。他那时侯的幕后班底,是大气的王双骏,与鬼才Wyman。。。后来签了英皇,嗓子也做过了手术,变得中规中矩,再没有玩得象以前那么放了。

近几年最牛逼的翻唱,我看该算是Tear For Fears《Mad World》。这首歌的首本其实并不特别,基本可以算个舞曲。2001年被电影《Donnie Darko》(死亡幻觉)收为片尾曲,重新编曲翻唱,把配器的数量减至最低,充满了忧伤的死亡气息。唱歌的Gary Jules和编曲的Michael Andrews都不算出名,但是这一首翻唱单曲却成了该年圣诞节英国的最畅销单曲。

后来这个版本在美国红起来,被大量电视剧集采用,《ER》《CSI》里都反复出现。今年年初,被节选一段作为X-BOX的热门游戏”Gear of War”的广告主题曲。忧伤弥漫的音乐配上游戏英雄的末世情怀,男人看了无不热血沸腾。广告播出后,这首歌一跃成为iTunes music store的第一热销曲。

查理说:Microsoft应当反过来跟歌曲编唱者要钱。

清理门户

电脑硬盘不幸挂掉。重要数据虽然事先有备份,但是iTunes里80个G的音乐却丢了。那种惶恐,怎么说呢。。。简直象丢了一个装满心水化妆品的包。网络发达如今日,你也别以为什么东西都下载得到。这些音乐、中外歌曲(还有马三立父子与刘宝瑞的相声呢),日积月累,花了多少心思才凑到一起。有些根本不是down回来的,辛辛苦苦自小铺子淘了碟出来,一张一张转成mp3,因是盗版制作,网上碟库搜不到,要一首一首把歌名录入,打字员那样,埋头做了好些天,再也没有那样的耐心了。

网络下载时代,相比盗版CD时代,一切来得容易,也占不了多少内存,一个歌手、乐团,但凡有点好处,整套整套那样随手down下来,然后再也不删去。。。有时候打开iTunes看一下,惊讶自己这些年来,兴趣品位演化得多么繁杂——我竟然收藏有刘兄德华的全集,而且你知道,他们那时候,一年3张加两部精选remix那样的出专辑,自当下来,根本就没听过。

小时候爱英式摇滚、台湾民谣、香港乐队。。。近几年专听没心没肺不伤脾胃的东西了,喜欢那种K房大热,听两遍就可以上口的。不过是越来越不爱听国语,在K房,那本 “国语流行”永远被扔在一边。流行音乐,多半都是谈情吧,然而用国语表白,不知怎么总有点肉麻。我的音乐库里,多是英美音乐与香港歌曲,台湾和大陆加起来,也屈指可数,应该只有许巍、陈升、罗大佑、李宗盛、杨乃文、莫文蔚、崔健、张楚、张洪量(林强和新宝岛康乐队是台语,不能算)?其他的就是些零碎儿了,有时为了与时俱进,也学人家年轻人,学两首〈看我72变〉,<爱情36技>什么的,在K房起哄的时候唱。我们都是五音不太全的人,尤其是番薯,永远那只得那几板斧:唱罢窦唯的〈噢乖〉,上谐趣版〈半斤八两〉及〈尖沙嘴susie〉,然后就净等着人家点唱,高潮处兴高采烈地跟人一起来一句:U are my superstar——

对广东歌我的门槛低多了,你知道吗,我还听twins与陈冠希哩,连公鹅小姐张柏芝也有。究竟一首歌,如果陈辉阳作曲,林夕或wyman作词,能难听到哪里去呢。有一阵忽然怀起旧来,从70年代的劲歌金曲开始听——实在不能再老了,再老就变成国语时代曲了。

很多人嫌我庸俗吧,他们喜欢说的一句话是:香港根本没有音乐,跟英国比或许。但祖国那么人杰地灵,我也没能数出几个像样的,而且他们喜欢吃老本,创作力低,还引以为荣。仿佛写的快的,一定不是好作品。何必一定要杯葛人家呢,诚然香港永远不会有窦唯崔健或许巍,大陆也不会有达明一派、人山人海、陈辉阳、金培达、恭硕良。。。而最顶不顺的是,颇有些喜欢喊香港没有音乐的人,偶像是零点乐队与孙楠,你说有趣不有趣。

荷里活也晒你冷

我不是007的fans,但我也大约知道他是一个饭特稀——男人女人,都用他来意淫。这种系列片,天长地久地拍下去,我情愿它只得一个套路,不过美酒更醇,美人更艳而已,不难呀?象可口可乐,标语不妨勤改,配方就由得它吧。我真是不愿意说Daniel Craig的坏话——从决定由他出任新一代007的时候起,舆论就一边倒,骂声如潮——也难怪大家武断,英伦男儿千千万,他偏选一个长得象普京的人来扮演英国情报人员。新片上映之后,据说Daniel Craig的支持率暴涨50%(基数是零),很多观众向他郑重道歉:丹尼尔,我们错了,你很棒——我忽然佩服起制片方来,他们深谙心理学:这角色早已深入人心,群众期待太高,反正选谁都讨不了好去,干脆置之死地而后生:索性找一个争议大的,选角事件先成了焦点,影片宣传已经成功了一半。群众大概都想去电影院一睹新邦德怎样出丑,票房就不是问题。观众不抱着希望,就不会更失望,看到一星半点优点,反而是意外之喜。西谚有云:事情可以更坏。

如果不算007系列,还真是一个挺好看的电影。但是邦德。。。气质这回事,真是有的。Daniel Craig只得两个优点:湛蓝的眼珠子,和一身的腱子肉。从这里就能看出东西方人的审美是如何大异其趣,外国观众对这两个硬条件极为受落,大概也是因为对中老年007忍了长久,IMDB上的rating高达8.0,拥趸甚至评论说这是继青年SEAN CONNERY之后最称职的007。还有个刻薄鬼说:至少这个007看上去体质达标,不象罗渣摩尔布鲁斯南,其实连块乐之饼干都掰不碎——都是那身腱子肉的功劳。所以导演制造一切机会让他除衫:不是受伤便是戏水,敌人捉住他,还要变态地剥个精光,一边细细端详一边近乎花痴地说:you take good care of your body…(接近呻吟地叹息)such a waste…我直想说同意,人是万物之灵,光有肉没脑子,也是不行的。

这部007是个重拍片,镜头回到邦德刚登上007的工作岗位,接受第一单任务,血气方刚、踌躇满志、锋芒毕露、大情大性,许多人夸他身手矫健,目光锐利得象一头豹子——我其实很敬佩他和导演,顶着这样大的压力,并不刻意讨好,仍然坚持走自己的路,塑造一个全新邦德形象,但是丹尼尔,你总该记得007是个情报人员吧?他看上去更象是个保镖,就差配个耳麦。也许入职培训是雷老虎给他做的:“以后你就是咱们英女王的护院了,谁想欺负我,你就替我去打他,我想欺负谁,你也替我去打他。。。“每到一个新地头,总是先站定了,机敏地四处张望——太机敏了,唯恐人家不知道他是特务。在酒店门口猫低假装缚鞋带,一边抬起头,目光左右一扫,各发现一个监视器,十分周星驰。

番薯说这电影有点抄港片——所以不闷,开场的工地追打象成龙,后半段赌沙蟹又象王晶。大堆的筹码,动不动推出去晒你冷,邦德与奸角斗计偷鸡的时候,旁边陪赌的人纷纷盖牌,郁闷的表情也似曾相识。而且一翻牌,通通都是富尔号斯同花顺, KING对ACE(我想起了《赌神》,“今天运气真是好,皮蛋一对也可以叫牌?“)哈,荷里活终于也学会做大牌了。相信在不远的将来,007系列也有望由华人执导。

免费拥抱

洋人最多花样。近来有一名澳洲男子璜·曼恩,发起一个 Free Hugs Campaign,在澳州悉尼闹区街头,举着块上书“free hug”的牌子,提供陌生人“免费拥抱”,旨在传达“快餐式情感”,带给大家欢笑,并无什么私利(他虽在街头任意跟人拥抱,却不透露真实名字、不给电话号码、也不藉此跟人约会或发生任何关系)。开始大家也侧目,后来渐渐感染到路人,不仅时时有人冲上来以各种奇怪地姿势与其拥抱,大家还自发地互相拥抱,笑得真开心。曼恩在网上分享他跟路人拥抱的录像,几天来已有七十万人次上去浏览,一时在网络上爆红。

我倒不觉得他哗众取宠。现代人都很孤清,时时需要慰籍。身体的接触最为实在。伤心哭泣的时候,人人似一只小动物,再贴心的劝慰也是隔靴搔痒,必得要一个强大的怀抱,一下一下大力拍其后背,才可止痛。你知道吗?婴儿的肌肤还会“饥渴”,大人必得时常将其揽在怀中,轻轻来回摩梭,才得解渴,似养猫咪。

这股风现下已经传到中国,叫“自由拥抱行动”,也称“抱抱团”,取其“抱抱的团队”和“抱成一团”的双关语义,在王府井开展了相同的活动,褒贬不一。有人觉得好事传千里,有人觉得是媚俗跟风。我只觉得:每个民族有不同的文化,不如找些其他的事情来玩。在中国照样煮一碗,不免失却很多原来的味道,不象是人文运动,倒象是行为艺术了。

西方人性情较奔放,hug本来也是传统礼仪,祝贺、想念、友好。。。或者礼貌,都上前拥抱,还香一下面孔以示亲热。各国的习俗也不一样,有一次与人吃饭,大家议论起来,说在欧洲多数国家,大家都是左右颊各亲一下,偏偏瑞士习俗是亲三下,在瑞士生活时间长了,渐渐入乡随俗。结果与法国人见面:拥抱,左一下,右一下,咦,人家已经退开,仍不依不饶把人搂过来再香一个,对方非常惶恐。中国人含蓄许多,不惯和陌生人身体接触,拥抱只用来表达特殊感情:情人之间,姊妹淘之间,妈妈拥抱幼儿。。。要很熟捻,才自愿做这样的动作。在澳洲街头提供“免费拥抱”,虽然新鲜,但也不算突兀吧,在北京街头,见人举一块这样的牌子,恐怕许多人第一反映是:哼,你倒想!

在中国,新新一代已经没有那么狷介,但见面即拥抱锡面的洋派作风,对土生土长的中国人来说,恐怕还不是发自内心,posing的成分更多些。作风拘谨也没什么不妥呀?何必非要有样学样。人人需要鼓励,不一定非得拥抱。努力对身边的人好一些,也是日行一善。比如早上上班途中,疲倦紧张得要死,人人黑口黑面,你可以对旁边的小姐说一句:你的靴子真好看!是否穿上它就可以拥有那样修长的双腿?或者在停车场:“兄弟,这辆车保养得真不错,一定花你不少心血。。。”保证对方心花怒放,振奋多半天。

有志于此的青年,不妨效法王朔早期小说中的“三T公司”,五讲四美宣传日免费做义工,上街上门不孜不倦大言不惭地夸人,照死了夸,脸不红心不跳,表面风光、内里卑微、勾心斗角、互相倾轧的现代都市人,最缺这贴药。

不拉风真的会死的

即使知道情节和《无间道》如出一辙,没有丝毫悬念,还是去看了美国版的《The Departed》,因为喜欢两个演员: Matt DamonJack Nicholson。导演是著名的马丁史高西丝 ,拍过《恐怖角》、《纯真年代》、《金钱本色》。。。大致应当不会错吧?虽然他老人家和迪卡的组合让我有点惴惴的——老马一门心思培养迪卡做自己的爱将,部部片子提携他,但是接连合作的《纽约黑帮》《飞行家》都是灾难,前者把人闷出鸟来,后者干脆就让我换了碟。老实说,除了结尾有点突兀以外,该电影拍得非常好。编剧对原剧本没有大的改动,基本上属于苏文貌老先生说的“小说改小说,快板改快板“。不过荷里活片商真奸诈,伊们只肯买一集版权,但却拍了三集浓缩版《无间道》,难怪刘德华说应该向他们追回其余两集版权费。

长达180分钟的电影,一直没有冷场。叙事手法干净、洗练得有点冷酷,虽然是警匪片,但通篇没有花哨的动作与镜头,大师最不屑拍这个,只着重刻画人物性格。明知道下一步是什么剧情,还是愿意看下去,皆因演技实在是太好。Matt Damon这个哈佛肄业的聪明小子,好像还没让我看到他失手一次。老戏骨Jack Nicholson更无话可说,就连迪卡,今次也没有让人失望。光硬件分数已超过港版无间多多——香港演员,除了吴镇宇之外,是没有演技这回事的。他们做到最高境界,是“性格“,做回一个刻意定位过的自己。怪谁呢?在香港做演员是体力活。从20岁起,一天要轧7部戏,几天几夜没得睡,连自己在哪一个摄影棚都快搞不清楚,怎么浸淫角色?记得对白已算超人了。影帝影后一样要奔波着登台、剪彩,唱歌跳舞扮低B,才能赚取比较豪华的生活。相比荷里活的一线明星,每年才接两部戏,已经几千万美金入袋,余下时间只去海滩休假制造绯闻。

可是可是为什么,我们仍觉得《无间道》更好看呢?

是先入为主吗?也不是的。当年于一片市场低迷中,两位年轻导演找出新的创意,集合超强班底,拍出这样新颖的电影,当然博回无数印象分。不过他们这部剧,也拍得太美仑美奂。四个小生,一个靓仔过一个,黑社会人人皮衣黑超。华仔饰演的刘锦明警官,任何时候都穿挺拔的黑西装与一尘不染的白衬衫,再危急也风度翩翩,至死不会象Matt Damon那样惶恐出一脸冷汗。镜头切换得象mtv,刘锦明与陈永仁在天台对峙的姿势那样有型,几乎快有几只白鸽从两边飞起。。。香港的黑帮片有不可救药的浪漫情怀,明知道真相不是这样的,仍然让人深深沉醉下去。我很庸俗,向来不太接受象教父那样的写实风格。香港的某位大导演 ,都比他们更象一个黑社会。吴宇森带坏了我们,他让我们觉得黑帮是一件非常拉风的事情,连被乱枪射死都那样凄美。带坏我们的还有王晶的赌片,大豪客一掷千金,动辄把瑞士银行的本票掏了出来,看得我们热血沸腾。至今我看到摩托艇在水面乘风破浪,都觉得他们是要开到公海去赌钱。看惯了周润发,小一点的阵仗简直入不了眼。有次看《Rounders》,也是写赌博的故事,本来是两个我非常喜欢的演技派: Matt DamonEdward Norton, 看他们为了千儿八百的处心积虑,忽然不耐烦起来,这也值当一赌么?小眉小眼,真正没意思。真假不重要,至要紧姿势要漂亮。